Resumen de Cultura barroca en el cuerpo de una mujer del Siglo XVII: performance de resistencia femenina
- español
En el presente artículo se exponen resultados de una investigación historiográfica sobre la instrumentalización del arte con fines políticos durante el periodo barroco del siglo xvii y parte del xviii en lo que fue el Nuevo Reino de Granada. Para este estudio el arte barroco se asume como un proceso de elaboración de objetos de culto, útiles para los intereses evangelizadores coloniales. Se trata de esculturas y pinturas que moralizaban los cuerpos y sacralizaban las conductas de los devotos hasta llegar a configurar una cultura barroca neogranadina. Como caso de estudio se toma algunas circunstancias de la vida de la monja clarisa Francisca Josefa de la Concepción y también algunos aspectos de su obra literaria.
El fin es comprender el sentir barroco neogranadino que esta mujer tunjana usó para poner en escena un performance cotidiano de resistencia ante el dominio colonial.
- English
This article presents the results of an historical investigation about exploitation of art with political purposes during the Baroque period of the 17th Century and part of the 18th Century in the Nuevo Reino de Granada (modern Colombia, Panama and Venezuela). For this study, Baroque art is taken as a process of elaboration of objects of a cult of adoration, utensils used for the colonial evangelizers. It deals with sculptures and paintings that were used to moralize the bodies and used to consecrate the devotees’ behaviors until they configured a Baroque Neogranadina culture. As a matter of study, some aspects are taken from the life and literary work of the nun Clarisa Francisca Josefa de la Concepción.
The purpose is to get the feeling of Neogranadino baroque that this woman from Tunja used to play on stage a daily resistence performance against colonial control.
