Fashion as practice, fashion as process: using principles of language as a framework for understanding the design process

• Anya Kurennaya ^[1]
  1. [1] Parsons School of Design (EEUU)
• Localización: Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación. Ensayos, ISSN-e 1853-3523, ISSN 1668-0227, Nº. 64, 2017 (Ejemplar dedicado a: Los procesos emergentes en la enseñanza y la práctica del diseño), págs. 225-238
• Idioma: inglés
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• Resumen
  • español

    ¿Cómo interactúan, alimentándose unos a otros, los impulsos creativos y las experiencias vividas en el desarrollo del proceso de diseño? Este proyecto examina la mecánica del proceso creativo mediante la observación de la obra de tres estudiantes graduados de diseño de moda, como un primer paso hacia la comprensión de la naturaleza del proceso de diseño y la simbiosis entre el objeto y el proceso, utilizando ideas tomadas de la teoría lingüística moderna como punto de partida para la investigación. Tomando como referencia a Cholachatpino et al. (2002) y su categorización micro-subjetiva del proceso de la moda como “un proceso dinámico y no un continuo lineal”, junto con Ingold y de Hallam (2009) y su noción de improvisación cultural y teorías relacionadas desde el campo de la antropología lingüística, este artículo sostiene que el proceso de diseño de moda está abierto a la clase de improvisación inherente a cualquier experiencia que se vive; y el producto final representa la culminación de las ideas, deseos, decisiones, obstáculos y otras circunstancias que determinan su producción. Las ideas no se traducen en su forma material de una manera fluida y sin complicaciones; de hecho, hay muchas formas intermedias de la interrupción, la desviación, la reformulación, y la rearticulación, no muy diferentes de nuestro uso cotidiano del lenguaje en la conversación. Reconsiderar el proceso de diseño con una mirada hacia la explicación de su colectivo, no lineal, y la naturaleza experimental nos permite reconocer que el diseño tiene el potencial para informarnos sobre la sociedad y darnos las herramientas para producir cambios en ella.

  • português

    Como interagem, alimentando-se uns a outros, os impulsos criativos e as experiências vividas no desenvolvimento do processo de design? Este projeto examina a mecânica do processo criativo mediante a observação da obra de três estudantes graduados em design de moda, como um primeiro passo até a compreensão da natureza do processo de design e a simbiose entre o objeto e o processo, utilizando idéias tomadas da teoria lingüística moderna como ponto de partida para a pesquisa. Tomando como referencia a Cholachatpino et al. (2002) e sua categorização micro- subjetiva do processo da moda como um processo dinâmico e não um contínuo lineal, junto com Ingold e Hallam (2009) e sua noção de improvisação cultural e teorias relacionadas desde o campo da antropologia lingüística, este artigo sustenta que o processo de design de moda está aberto à classe de improvisação inerente a qualquer experiência que se vive; e o produto final representa a culminação das idéias, desejos, decisões, obstáculos e outras circunstancias que determinam sua produção. As idéias não se traduzem em sua forma material de uma maneira fluida e sem complicações; de fato, há muitas formas intermédias da interrupção, o desvio, a re-formulação e a re-articulação, não muito diferentes de nosso uso cotidiano da linguagem na conversa. Reconsiderar o processo de design com uma mirada até a explicação do seu coletivo, não lineal, e a natureza experimental permite reconhecer que o design tem o potencial para informar-nos sobre a sociedade e dar-nos as ferramentas para produzir câmbios nela.

  • English

    How do creative impulses and lived realities interact and inform one another throughout the design process? This project examines the mechanics of the creative process by observing the work of three graduate fashion design students as a first step toward understanding the nature of the design process and the symbiosis between object and process, using ideas borrowed from modern linguistic theory as the starting point for investigation. Referencing Cholachatpino’s et al. (2002) categorization of the microsubjective order of the fashion process as “a dynamic process and not a linear continuum”, along with Ingold and Hallam’s (2009) notion of cultural improvisation and related theories from the field of linguistic anthropology, this paper argues that the fashion design process is open to the kind of improvisation inherent in any ongoing lived experience, the final product representing a culmination of the ideas, desires, decisions, obstacles, and other circumstances shaping its production. Ideas are not translated into their material form in a fluid and uncomplicated manner; in fact, there are many intervening forms of disruption, diversion, reformulation, and rearticulation, not unlike our everyday use of language in conversation. Reconsidering the design process with an eye toward explaining its collective, nonlinear, and experimental nature allows us to recognize that design has the potential to inform us about society and give us the tools to actively change it.