Resumen de Cuerpos que significan en la escena y la pantalla: Imágina (2010), un singular desafío transmedial.
- español
El largometraje Imágina (2010), de Adrián Cordero y Roberto Peralta, ejemplifica una operación de escritura transmediática que ha sido poco explorada por los creadores costarricenses: esa que traslada las formas y los contenidos de un espectáculo de danza, concebido para la escena, a una entidad audiovisual cuyas temporalidad y espacialidad son pensadas para la pantalla. El videodanza de Cordero y Peralta “transpone” tres coreografías de Rogelio López: Prohibido adentrarse en el bosque, Cuerpos de la barra y Homenaje a María Cristina (2007-2010). Esta operación de transposición contó con la participación del mismo coreógrafo, así como de las bailarinas y bailarines del grupo Danza abierta, quienes hicieron parte de la versión escénica de las creaciones. Con el texto audiovisual como punto de partida, este artículo examina la escritura transmediática que lo hizo posible; es decir, una operación de transposición constituida por el encuentro y diálogo de dos medios artísticos con sus materiales, códigos, convenciones y potencialidades particulares. El examen llama la atención sobre los intercambios y las tensiones que emergen de la concurrencia de profesionales de dos disciplinas distintas. Se reconoce finalmente en Imágina la productividad de esta diferencia mediática y disciplinar.
- English
The feature film Imágina (2010), by Adrián Cordero and Roberto Peralta, exemplifies a transmedial operation that has been little explored by Costa Rican creators: that which translates the forms and contents of a dance show, conceived for the scene, to an audiovisual entity whose temporality and spatiality are conceived for the screen. Cordero y Peralta’s video dance “transposes" three works by coreographer Rogelio López: Prohibido arte en el bosque, Cuerpos de la barra and Tributo a María Cristina (2007-2010). The transposition had the participation of the same choreographer, as well as the dancers of the Danza Abierta group, who were part of the stage version of the creations. With the cinematographic text as a starting point, this article examines the transmedial process that made it possible. In other words, an operation constituted by the meeting and dialogue of two media with their particular materials, codes, conventions and potentialities. The examination draws attention to the exchanges and tensions that emerge from the concurrence of professionals from two different disciplines. The productivity of this media and disciplinary difference is finally recognized in Imágina.
