Performance y documentación: propuesta de un modelo para la adquisición y conservación de obra performativa
- Autores: Paula Fernández Valdés, Salomé Cuesta Valera
- Localización: Conservación de arte contemporáneo: 20ª jornada, febrero 2019, 2019, págs. 159-168
- Idioma: español
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Resumen
En un mundo que tiende exponencialmente hacia la transformación digital y la desobjetualización, encontramos que en el ámbito de la cultura se producen cada vez más experiencias en torno a lo virtual, lo intangible y lo inmaterial. Estos fenómenos, activados por la convergencia entre nuevas tecnologías y producción artística, generan complejas obras performativas que afectan a los protocolos propios del campo de la conservación y la restauración.
La complejidad de trabajar con estas tipologías es especial, ya que son piezas que se caracterizan por estar basadas en el tiempo, ser efímeras, vivas y dinámicas.
¿Se puede conservar una acción? ¿La audiencia participa en la obra? ¿Necesita ser documentada? A partir del estudio de los protocolos de conservación de los considerados nuevos medios, desarrollaremos un modelo conceptual con el objetivo de abordar la complejidad de las obras performativas y reflexionar sobre posibles modelos para su preservación.
