Ropas que importan. Utilizando el Upcycling como intervención en el sistema de la Moda e Indumentaria para transicionar hacia futuros sostenibles

• Alexandra Louise Vinlove ^[1]
  1. [1] Universidad de Palermo (Argentina)
• Localización: Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación. Ensayos, ISSN-e 1853-3523, ISSN 1668-0227, Nº. 132, 2021 (Ejemplar dedicado a: Visiones del Diseño: El Diseño como Tercer Cultura), págs. 97-129
• Idioma: español
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• Resumen
  • español

    En la actualidad se desenvuelve una creciente búsqueda de incorporar prácticas sostenibles al diseño de moda e indumentaria, generalmente situando el foco en la materialidad y los procesos productivos, desde la utilización de fibras cuya producción tiene menor impacto ambiental, a la optimización de procesos de lavado, teñido y acabado, así como también la implementación de sistemas de reciclaje. Esto se debe a que “los materiales son usualmente el punto de partida por el cual la moda puede contribuir a la sostenibilidad. Son artículos de valor para agricultores, diseñadores, productores, consumidores y recicladores” (Fletcher, 2014: 21). Sin embargo, diseñar intervenciones focalizadas únicamente en crear mejoras en los procesos de producción de las prendas –aún con la intención de utilizar menos recursos y/o disminuir su impacto–, no es suficiente para tomar distancia del enfoque reduccionista, imposibilitando establecer un cambio de paradigma en el funcionamiento de la moda como industria y como agente cultural. Si se entiende a la industria de la moda como un sistema complejo, donde intervienen múltiples actores con diversas culturas, comportamientos, intereses y aspiraciones, se podrá incorporar una amplia gama de perspectivas en la resolución de problemas, con la finalidad de impulsar cambios significativos y perdurables para garantizar la transición de la industria hacia una con perspectiva sostenible en lo ético y en lo ambiental. En este artículo se analizarán las metodologías del Upcycling como estrategia de economía circular capaz de intervenir en el funcionamiento de los circuitos de producción y consumo tradicionales, con la finalidad de generar un cambio de modelo de negocios en la industria del Diseño de Moda e Indumentaria para transicionar hacia un futuro sostenible. Se considera que estas técnicas tienen el potencial de generar puentes con las prácticas de sostenibilidad, al incentivar un acercamiento a lo local y al sentido de comunidad, apoyado por la generación de identidad e inclusión a través de la personalización y customización de la indumentaria. En esta aproximación se considerará a la indumentaria vinculada a la lista de necesidades y satisfactores de Max-Neef (1991). Se trabajará sobre estos puntos realizando un mapeo de Wicked Problem (Rittel y Webber, 1973) sobre la obsolescencia programada en los ciclos de producción tradicionales considerando en el análisis y de manera general, aplicable a cualquier marca estándar de fast fashion y las conductas de consumo generales asociadas a este tipo de productos y marcas del mercado, tomando como base la consulta de datos de una marca líder de ventas online de indumentaria de tipo streetwear. No se hace necesario mencionar el nombre de la marca en cuestión, ya que la idea es que sus datos sirvan para contextualizar las problemáticas que se desenvuelven dentro de la industria de la moda e indumentaria en la actualidad, haciendo foco en la posible intervención dentro del sistema a través de las metodologías del Upcycling de reparación y reutilización. A partir de esta aproximación, se identificará una posible intervención vinculada con los puntos de apalancamiento establecidos por Donella Meadows (1997) y sus impactos en los estilos de vida, situándolo bajo la lente del Diseño para la Transición (Irwin, Kossoff y Tonkinwise, 2015).

  • português

    Atualmente é crescente a busca pela incorporação de práticas sustentáveis ao design de moda e vestuário, geralmente com foco na materialidade e nos processos de produção, desde a utilização de fibras cuja produção tem menor impacto ambiental, até a otimização dos processos de lavagem, tingimento e acabamento, bem como implantação de sistemas de reciclagem. Isso porque “os materiais costumam ser o ponto de partida a partir do qual a moda pode contribuir para a sustentabilidade. São itens de valor para agricultores, designers, produtores, consumidores e recicladores” (Fletcher, 2014: 21). No entanto, conceber intervenções voltadas apenas para a melhoria dos processos de produção do vestuário –mesmo com o intuito de utilizar menos recursos e / ou reduzir o seu impacto– não é suficiente para se distanciar da abordagem reducionista, impossibilitando o estabelecimento de uma mudança de paradigma, no funcionamento da moda como indústria e como agente cultural. Se a indústria da moda for entendida como um sistema complexo, onde intervêm múltiplos atores com diferentes culturas, comportamentos, interesses e aspirações, será possível incorporar um amplo leque de perspectivas na resolução de problemas, de forma a promover mudanças significativas e duradouras para garantir a transição da indústria para uma perspectiva sustentável nos aspectos éticos e ambientais.Este artigo irá analisar as metodologias do Upcycling como estratégia de economia circular capaz de intervir no funcionamento dos circuitos tradicionais de produção e consumo, de forma a gerar uma mudança no modelo de negócio da indústria de Design de Moda e Vestuário para a transição para um futuro sustentável. Considera-se que estas técnicas têm potencial para criar pontes com práticas de sustentabilidade, incentivando a aproximação ao local e o sentido de comunidade, apoiados na geração de identidade e inclusão através da personalização e customização do vestuário. Nessa abordagem, roupas vinculadas à lista de necessidades e satisfatórias de Max-Neef (1991) serão consideradas.Trabalharemos nesses pontos mapeando o Wicked Problem (Rittel e Webber, 1973) sobre a obsolescência programada nos ciclos de produção tradicionais, considerando na análise e de forma geral, aplicável a qualquer marca de fast fashion padrão e comportamento do consumidor associado a este tipo de produtos e marcas de mercado, com base na consulta de dados de uma marca líder de vendas online de roupas do tipo streetwear.Não é necessário citar o nome da marca em questão, pois a ideia é que seus dados sirvam para contextualizar os problemas que se desdobram dentro da indústria da moda e do vestuário hoje, focando na possível intervenção no sistema por meio das metodologias de Upcycling de reparo e reutilização. A partir dessa abordagem, será identificada uma possível intervenção relacionada aos pontos de alavancagem estabelecidos por Donella Meadows (1997) e seus impactos nos estilos de vida, colocando-a sob a ótica do Design for Transition (Irwin, Kossoff e Tonkinwise, 2015).

  • English

    At present there is a growing search to incorporate sustainable practices into fashion and clothing design, generally placing the focus on materiality and production processes, from the use of fibers whose production has less environmental impact, to the optimization of processes washing, dyeing and finishing, as well as the implementation of recycling systems. This is because “materials are usually the starting point from which fashion can contribute to sustainability. They are items of value for farmers, designers, producers, consumers and recyclers” (Fletcher, 2014: 21). However, designing interventions focused solely on creating improvements in the garment production processes -even with the intention of using fewer resources and / or reducing their impact- is not enough to distance itself from the reductionist approach, making it impossible to establish a change in paradigm in the functioning of fashion as an industry and as a cultural agent. If the fashion industry is understood as a complex system, where multiple actors with different cultures, behaviors, interests and aspirations intervene, a wide range of perspectives can be incorporated in solving problems, in order to promote significant changes and enduring to guarantee the transition of the industry towards one with a sustainable perspective in the ethical and environmental aspects.This article will analyze the methodologies of Upcycling as a circular economy strategy capable of intervening in the operation of traditional production and consumption circuits, in order to generate a change in the business model in the Fashion and Clothing Design industry for transition to a sustainable future. These techniques are considered to have the potential to generate bridges with sustainability practices, by encouraging an approach to the local and a sense of community, supported by the generation of identity and inclusion through the personalization and customization of clothing. In this approach, clothing linked to the list of needs and satisfiers by Max-Neef (1991) will be considered. We will work on these points by mapping the Wicked Problem (Rittel and Webber, 1973) on programmed obsolescence in traditional production cycles, considering in the analysis and in a general way, applicable to any standard fast fashion brand and consumer behaviors associated with this type of products and market brands, based on the data query of a leading online sales brand of streetwear type clothing. There is no need to mention the name of the brand in the survey, but the idea is that the data will serve to contextualize the problems that develop within the fashion industry and clothing in the present time, with a focus on the possible intervention within the industry, system through Upcycling repair and reuse methodologies. From this approach, a possible intervention linked to the points of leverage established by Donella Meadows (1997) and their impacts on lifestyles will be identified, situating them under the lens of the Design for the Transition (Irwin, Kossoff y Tonkinwise, 2015)