El objetivo de este artículo es estudiar, desde una perspectiva contrastiva, la reescritura del personaje de Dulcinea del Toboso en la obra de teatro La complainte de Dulcinée, de la artista de Montreal Dulcinée Langfelder, con el fin de poner de manifiesto los elementos que lo conforman. Tras la presentación del marco metodológico, el análisis muestra que la dramaturga, que se inspira de la novela de Cervantes, consigue, no solo invertir algunas características fundamentales de Don Quijote y de su musa, sino sobre todo superarlos, especialmente en lo que se refiere a la construcción de la nueva Dulcinea.
Langfedler decide dar la palabra a Dulcinea, quien toma un camino que se corresponde con la búsqueda de su propia identidad. Esta búsqueda la conduce al encuentro de múltiples símbolos y figuras femeninas, al igual que de un gran número de diosas, que pertenecen a religiones y civilizaciones ancestrales. Por primera vez en una adaptación teatral Dulcinea adquiere un estatus tan digno; es representada como una manifestación del mito de la Diosa Madre. Esta identificación constituye un momento decisivo en la relación de Dulcinea con Don Quijote y, por extensión, entre hombres y mujeres.
Además, esta obra de teatro puede ser considera como feminista, gracias a la defensa de los derechos de la mujer y de la igualdad entre hombre y mujeres, que se convierte en el lema de la nueva Dulcinea. La última parte de este artículo está dedicada a algunos elementos que constituyen la estructura de la obra y que también sirven para definir la concepción del teatro de esta artista con múltiples facetas: un feminismo inclusivo, la sátira y el humor.
The aim of this paper is to study, from a comparative perspective, the revision of the character of Dulcinea del Toboso in the play La complainte de Dulcinée, written by Dulcinée Langfelder (an artist living in Montreal). The aim is to identify the elements of such a revision. After having introduced the methodological frame, the analysis will show that the playwright, who follows the Cervantes’ novel, is able, not only to subvert some of the fundamental characteristics of Don Quixote and her muse, but moreover, she is able to surpass them, especially those referring to the creation of the new Dulcinea.
Langfelder decides to give the floor to Dulcinea, who takes a way, which corresponds to the quest of her own identity. This search leads her to the encounter of several feminine symbols and figures, as well as a large amount of goddesses, which belong to old religions and civilizations. For the first time in a dramatization Dulcinea is given such a high status; she is represented as an image of the Mother Earth mythology. This identification means a turning point in the relationship between Dulcinea and Don Quixote and, by extension, between men and women. Besides, this play can be considered as a feminist one, due to the defense of women’s rights and the parity between men and women, which becomes the motto of the new Dulcinea. The last part of this paper is about some elements that make up this play and which help to define the understanding of theatrical art of Langfedler, an all-around artist: an inclusive sense of feminism, satire and sense of humor.
Le propos de cet article consiste à étudier, selon une approche comparative, la réécriture du personnage de Dulcinea del Toboso dans la pièce de théâtre La complainte de Dulcinée, de l’artiste montréalaise Dulcinée Langfelder, dans le but de dégager les traits qui composent ce personnage-ci. L’analyse, selon le cadre méthodologique présenté, révèle que la dramaturge, s’inspirant du roman de Cervantès, ne réussit pas seulement à inverser quelques caractéristiques fondamentales appartenant à Don Quichotte et à sa muse, mais surtout à les dépasser, notamment en ce qui concerne la construction de la nouvelle Dulcinea. Langfelder décide de donner la parole à Dulcinea, qui entreprend un chemin qui se correspond avec la quête de sa propre identité. Cette recherche la conduit à la rencontre de multiples symboles et figures féminines, de même que d’un très grand nombre de déesses, appartenant à des religions et des civilisations ancestrales. Pour la première fois dans une adaptation sur la scène Dulcinea acquiert un statut tellement digne ; elle est représentée comme une manifestation du mythe de la Déesse Mère. Cette identification constitue un tournant décisif dans la relation de Dulcinea avec Don Quichotte, et par extension des hommes avec des femmes. En plus, cette pièce de théâtre peut être considérée comme féministe, grâce à la défense des droits de la femme et de l’égalité entre les hommes et les femmes, qui devient la devise de la nouvelle Dulcinea. La dernière partie de l’article est consacrée à quelques éléments qui composent la structure de cette pièce et qui servent, également, à définir la conception du théâtre de cette artiste à multiples facettes : un féminisme inclusif, la satire et l’humour.
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